“不要把主题画完全等同于历史教科书。它是艺术家的再创造、再想象。而这种再创造、再想象的根源，就是那个时代所需要的时代精神。”知名文艺评论家毛时安说。
今年是中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年，156组主题性美术作品汇聚成龙美术馆（西岸馆）近日启幕的“革命的时代：新中国主题美术创作特展”，以个案研究为特点，回望1930年代以来包括抗战题材在内的主题性美术创作，反映新中国美术创作的源流与发展，以及这一段特殊时期内主题美术创作给予20世纪中后期中国美术创作的影响。
展出的作品涵盖油画、中国画、版画、素描、雕塑、宣传画、年画等，绝大多数为这一时期的代表作，如靳尚谊《毛主席视察上钢三厂》、陈衍宁《毛主席视察广东农村》、沈嘉蔚《为我们伟大祖国站岗》、全山石《中华儿女——八女投江》、赵延年《鲁迅先生》等等。
龙美术馆馆长王薇透露，新中国主题美术创作是她个人最重要的收藏体系之一。从2003年收藏了第一件张洪祥的《艰苦岁月》后，迄今收藏了近三百件此类题材作品。她认为这些代表中国现代历史的艺术品，应该由中国人来收藏。“之所以对这个时代的作品情有独钟，并希望与大家分享在这段特殊时期创作的兼具艺术价值和历史价值的佳作，是因为我们都是从这段历史中走过来的。它们代表了我们的历史。”
展览中，“领袖与革命”板块主要汇聚表现毛泽东所领导的共产党革命历史的主题创作，以及以表现共产党所领导的革命军队在保家卫国的历程中，从星星之火到燎原之势，进而走向胜利的历史过程创作。观众能从画面中看到红军长征、抗日战争、解放战争、抗美援朝战争等一系列战争折射的中国共产党的革命历史，既有重要的战役和决定成败的指挥，又有典型的事件和具体的人物。这些作品通过不同的构图方式，或展现宏大的场景和内在的人物关系，或以不同的形式语言表现历史题材创作的时代特色。
以版画为主的作品汇聚成“延安精神”板块，从20世纪30年代为开端，表现了自“延安文艺座谈会”前后解放区版画创作在时代中的作为。
新中国成立后的主题创作特色在“时代步伐”板块中有所体现。改革开放的时代诉求尤其促进了主题绘画创作的历史变迁，主题的变奏与特殊的创作方法在传承中发展，思想的解放和观念的更新带来多元化和多样性表现，改变了主题创作的单一化倾向，也表现了新时期主题创作发生的历史性变化。
“整个20世纪中国美术发展过程中，红色美术的源头，我认为在上海。”上海大学上海美术学院教授、博导李超说。开幕当日，一场集专家学者的论坛，也引人思考主题性美术创作如何深入人心，经得起历史的检验。
毛时安说：“我们从中能看到这些艺术家怎样和我们的民族一起，经历了那么多苦难，那么多奋斗，用艺术作品把英雄主义用艺术的样式再一次展现给大家。”
为什么很多人说从前的主题性美术创作很感人？艺评人陈都坦言，或许是因为如今的艺术创作者欠缺了从连环画、年画等从基础中来的训练，没有学会怎么用画面与观众交流，因而越画越大，越画越琐碎，也越画越没意思。“基础性的美育，其实就是为人民服务。”
展览将持续至11月2日。暑假期间，展览对全国高中生、初中生、小学生免费开放（出示学生证）。